保持音

**保持音（Sustain）**是音乐中一种技术和表现手法，指某个音或和弦被延续一定的时间，使其声音持续、连绵不断。保持音可以用于营造气氛、增强音乐的层次感和表现力，广泛应用于各种乐器和音乐风格中。

保持音的符号和记谱

• 延音线（Tie）：将两个或多个相同音高的音符通过一条弧线连接，表示延续音符的时值。例如，一个四分音符和一个二分音符通过延音线相连，总时值为三拍。
• 延音踏板记号（Pedal Marks）：在钢琴谱中，通常用“Ped.”标记或横线表示启用延音踏板（Sustain Pedal）。
• 文字标注：在乐谱中，有时会直接标注“保持音”或其外语缩写（如sustain或sus）。

保持音的类型

1. 和声保持音（Pedal Point）：

   • 是一种作曲技巧，指在和声变化时，一个音持续保持不变。
   • 通常出现在低音部分（称为低音保持音），也可以在高音部分（称为高音保持音）。

2. 旋律保持音：

   • 在旋律中持续延长某个音符，作为表达情感或制造张力的一种手段。

3. 背景保持音：

   • 通常用于营造音乐的空间感或氛围，例如弦乐或电子合成器制造的长音背景。

保持音在不同乐器中的运用

1. 钢琴：

   • 借助延音踏板（Sustain Pedal），使演奏的音符持续共鸣。
   • 技巧关键在于控制踏板的踩放节奏，避免声音模糊或重叠过多。

2. 弦乐器（如小提琴、大提琴）：

   • 通过拉弓的平稳控制，延长音符的持续时间。
   • 在现代作品中，也可以利用泛音或循环弓法保持长音。

3. 吉他：

   • 借助延音效果器（Sustain Pedal）或特定拨弦技巧（如轻拨和左手持续按压）。
   • 使用滑音（Slide）和颤音（Vibrato）也可以延长音符的听觉效果。

4. 管乐器：

   • 通过气息的持续控制来实现音符的延长。
   • 需要良好的呼吸技巧和音准控制，避免音符尾部颤抖或断气。

5. 电子乐器：

   • 合成器和键盘常通过“保持”功能（Sustain Control）或效果器实现延长音符的持续时间。

6. 人声：

   • 保持音符需要控制气息流畅，适度使用共鸣腔，使声音保持稳定而充满力量。

保持音的作用

1. 增强情感表达：

   • 长时间的音符可以制造紧张感、渲染情绪或表现辽阔的意境。

2. 丰富和声结构：

   • 和声保持音在复杂乐曲中起到稳定和声基调的作用。

3. 营造音乐层次：

   • 保持音作为背景，可以为主旋律提供支撑，增加音乐的厚度。

4. 制造对比效果：

   • 在节奏较为密集的片段中，穿插保持音可以形成鲜明的对比。

练习保持音的技巧

1. 控制稳定性：

   • 保持音的核心是音准和音色的稳定。练习时可用节拍器辅助，确保保持时间的精准。

2. 呼吸与气息调节：

   • 管乐器和声乐演奏者需集中练习气息的均匀输出，避免音尾颤抖。

3. 动态变化：

   • 保持音可以加入渐强或渐弱的效果，避免单调。

4. 乐器控制：

   • 钢琴延音踏板的使用需熟练，避免音符之间的过度重叠。